14 • 18 LIPCA
WTOREK • ŚRODA • CZWARTEK • PIĄTEK • SOBOTA
Scena Teatru Wierszalin
Warsztaty Piosenki Aktorskiej
PIOSENKA Z DUSZĄ – MAGIA LAT 20. i 30.
Zanurz się w cudownym klimacie dwudziestolecia międzywojennego! Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty z piosenki aktorskiej z Katarzyną Wolak-Gąsowską oraz Markiem Kulikowskim, odbywające się w ramach VI edycji festiwalu „Między Wierszami”. W tym roku zabieramy Was w muzyczną podróż do złotej ery elegancji, blichtru i niezapomnianych szlagierów!
GOŚĆ SPECJALNY!
JERZY PETERSBURSKI Jr
Prawdziwym magnesem i uświetnieniem tegorocznej edycji będzie obecność wyjątkowego gościa: Jerzego Petersburskiego Jr (znakomitego kompozytora, pianisty, satyryka, dziennikarza i prezentera). Pan Jerzy wygłosi autorską prelekcję i uświetni pokaz finałowy. To niepowtarzalna okazja, by wystąpić i czerpać inspirację w obecności syna legendy polskiej muzyki rozrywkowej!
O Warsztatach
To intensywne spotkanie z piosenką, jej indywidualną interpretacją oraz muzyką graną na żywo. Uczestnicy wezmą na warsztat utwory największych kompozytorów tamtych lat: Jerzego Petersburskiego, Henryka Warsa czy Zygmunta Białostockiego. Pod czujnym okiem prowadzących będziemy pracować nad wyrazem aktorskim, zgłębiając tajniki śpiewu solowego.
Zwieńczeniem trzydniowej, twórczej pracy będzie uroczysty Pokaz Finałowy na scenie Teatru Wierszalin, któremu towarzyszyć będzie prelekcja naszego Gościa Specjalnego.
Jeśli czujesz, że muzyka to coś więcej niż jedynie dźwięki, a tekst może stać się okazją do wyrażenia siebie poprzez unikalną formę – to wydarzenie jest właśnie dla Ciebie!
Jeśli czujesz, że muzyka to coś więcej niż jedynie dźwięki, a tekst może stać się okazją do wyrażenia siebie poprzez unikalną formę – to wydarzenie jest właśnie dla Ciebie!
ZGŁOSZENIA: Aplikacje prosimy przesyłać na adres: marek_kulikowski@op.pl.
W wiadomości należy zawrzeć:
1. Krótki opis swojego doświadczenia muzycznego/scenicznego.
2. Tytuł wybranego utworu (polecamy nasz "Złoty Kanon Dwudziestolecia").
3. Nuty do utworu.
4. Tonację, w której chcesz wykonać utwór (Opcjonalnie).
W wiadomości należy zawrzeć:
1. Krótki opis swojego doświadczenia muzycznego/scenicznego.
2. Tytuł wybranego utworu (polecamy nasz "Złoty Kanon Dwudziestolecia").
3. Nuty do utworu.
4. Tonację, w której chcesz wykonać utwór (Opcjonalnie).
Udział w warsztatach: 150 zł / osoba
Złoty Kanon Dwudziestolecia
Na potrzeby tegorocznej edycji przygotowaliśmy starannie wyselekcjonowany "Złoty Kanon Dwudziestolecia" - listę najpiękniejszych utworów tamtej epoki, z której uczestnicy mogą wybrać swój festiwalowy repertuar.
Już nigdy
muz. J. Petersburski, sł. A. Włast
Ja się boję sama spać
muz. J. Petersburski, sł. A. Włast
Ta ostatnia niedziela
muz. J. Petersburski, sł. Z. Friedwald
Rebeka
muz. Z. Białostocki, sł. A. Włast
Ta mała piła dziś
muz. A. Gold, sł. A. Włast
Szczęście trzeba rwać jak świeże wiśnie
muz. Z. Białostocki, sł. W. Jastrzębiec
Odrobinę szczęścia w miłości
muz. J. Petersburski, sł. E. Schlechter
Panna Andzia ma wychodne
muz. B. Mucman, sł. Wł. Szlengel
Tango milonga
muz. J. Petersburski, sł. A. Włast
Blady Niko
muz. M. Yvain, sł. St. Ratold
Słomiany wdowiec
muz. J. Schrammel, sł. J. Tuwim
To się zwykle tak zaczyna
muz. S. Ferszko/J. Front, sł. J. Ryba/E. Schlechter
Zimny drań
muz. H. Wars, sł. J. Nel, L. Starski
Upić się warto
muz. P. Asłanowicz, M. Hemar, sł. M. Hemar
Tylko we Lwowie
muz. H. Wars, sł. E. Schlechter
Titine
muz. L. Daniderff, sł. A. Włast
Zagraj Antoś tango
muz. F. Konarski, sł. F. Konarski
Błękitny express
muz. L. Boruński, sł. H. Ordonówna
Pokoik na Hożej
muz. Wł. Daniłowski, sł. J. Tuwim
Mein jidysze Mame
muz. L. Pollack, J. Yellen, sł. M. Hemar
Plan Warsztatów
Dzień I (14.07)
12:00 – 13:30 – trening aktorski
13:45 – 14:15 – rozgrzewka wokalna
14:15 – 18:15 – praca nad wybranymi utworami
Dzień II (15.07)
12:00 – 12:30 – rozgrzewka wokalna
12:45 – 18:00 – praca nad wybranymi utworami (z półgodzinną przerwą)
Dzień III (16.07)
12:00 – 13:00 – trening aktorski
13:15 – 13:45 – rozgrzewka wokalna
14:00 – 18:00 – praca nad wybranymi utworami
Dzień IV (17.07)
11:00 – 14:00 – próba przed pokazem finałowym warsztatów
Dzień V (18.07) WIELKI FINAŁ
15:00 – Pokaz finałowy uczestników na scenie Teatru Wierszalin.
Prelekcja Gościa Specjalnego – Jerzego Petersburskiego Juniora.
20:00 – Spektakl Teatru Wierszalin „Hanka. Życie jest kabaretem” w reż. Rafała Gąsowskiego.
12:00 – 13:30 – trening aktorski
13:45 – 14:15 – rozgrzewka wokalna
14:15 – 18:15 – praca nad wybranymi utworami
Dzień II (15.07)
12:00 – 12:30 – rozgrzewka wokalna
12:45 – 18:00 – praca nad wybranymi utworami (z półgodzinną przerwą)
Dzień III (16.07)
12:00 – 13:00 – trening aktorski
13:15 – 13:45 – rozgrzewka wokalna
14:00 – 18:00 – praca nad wybranymi utworami
Dzień IV (17.07)
11:00 – 14:00 – próba przed pokazem finałowym warsztatów
Dzień V (18.07) WIELKI FINAŁ
15:00 – Pokaz finałowy uczestników na scenie Teatru Wierszalin.
Prelekcja Gościa Specjalnego – Jerzego Petersburskiego Juniora.
20:00 – Spektakl Teatru Wierszalin „Hanka. Życie jest kabaretem” w reż. Rafała Gąsowskiego.
WIELKI FINAŁ (Sobota 18.07) to WYDARZENIE BEZPŁATNE, na którego wejściówki dostępne są w kasie teatru.
Po WIELKIM FINALE zapraszamy na spektakl „Hanka. Życie jest kabaretem”. Bilety dostępne są w kasie teatru i na stronie www.
Katarzyna Wolak-Gąsowska
Aktorka teatralna i filmowa, absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego we Wrocławiu. Studiowała również Muzykologię na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie.
W Teatrze Wierszalin debiutowała w 2017 roku, jeszcze jako studentka AST, rolą Ewy w spektaklu "Dziady. Noc Druga", w reżyserii Piotra Tomaszuka.
Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a także Prezydenta Miasta Wrocławia i krakowskiej Fundacji Sapere Auso. Uczestniczka ogólnopolskich festiwali piosenki aktorskiej i poezji śpiewanej.
Prowadzi autorskie warsztaty teatralne z dziećmi, młodzieżą oraz dorosłymi. Współzałożycielka Fundacji "Malczoff" oraz "Instytutu Iluzjon".
Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a także Prezydenta Miasta Wrocławia i krakowskiej Fundacji Sapere Auso. Uczestniczka ogólnopolskich festiwali piosenki aktorskiej i poezji śpiewanej.
Prowadzi autorskie warsztaty teatralne z dziećmi, młodzieżą oraz dorosłymi. Współzałożycielka Fundacji "Malczoff" oraz "Instytutu Iluzjon".
Marek Kulikowski
Doktor sztuk muzycznych (Uniwersytet Muzyczny im. Fr. Chopina w Warszawie). Wszechstronny muzyk – organista, pianista, kompozytor i kierownik muzyczny związany przede wszystkim z Białymstokiem. Jego działalność artystyczna obejmuje zarówno koncertowanie na organach, jak i twórczość teatralną.
Jako organista występował na prestiżowych scenach i festiwalach w Polsce i za granicą, m.in. w Amsterdamie, na Litwie i we Włoszech. Wielokrotnie brał udział w międzynarodowych konkursach organowych – między innymi w słynnym konkursie Sweelincka w Amsterdamie (trzykrotnie) oraz finałach konkursów we Włoszech i Francji. Jest laureatem (II nagroda) konkursu kompozytorskiego Scandinavian International Composition Competition w Finlandii.
Równolegle od połowy lat 90. tworzy muzykę do spektakli teatralnych. Współpracował z licznymi reżyserami i scenami – m.in. z Białostockim Teatrem Lalek, Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, Akademią Teatralną w Białymstoku oraz Teatrem Kamienica w Warszawie. Odpowiadał za aranżacje, kierownictwo muzyczne i oryginalne kompozycje do wielu spektakli, w tym „Cyrаnо de Bergerac", „Małego Księcia" czy „Opery za trzy grosze". Stypendysta Prezydenta Miasta Białegostoku. Ukończył Podyplomowe Studia w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w zakresie emisji głosu.
Jako organista występował na prestiżowych scenach i festiwalach w Polsce i za granicą, m.in. w Amsterdamie, na Litwie i we Włoszech. Wielokrotnie brał udział w międzynarodowych konkursach organowych – między innymi w słynnym konkursie Sweelincka w Amsterdamie (trzykrotnie) oraz finałach konkursów we Włoszech i Francji. Jest laureatem (II nagroda) konkursu kompozytorskiego Scandinavian International Composition Competition w Finlandii.
Równolegle od połowy lat 90. tworzy muzykę do spektakli teatralnych. Współpracował z licznymi reżyserami i scenami – m.in. z Białostockim Teatrem Lalek, Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, Akademią Teatralną w Białymstoku oraz Teatrem Kamienica w Warszawie. Odpowiadał za aranżacje, kierownictwo muzyczne i oryginalne kompozycje do wielu spektakli, w tym „Cyrаnо de Bergerac", „Małego Księcia" czy „Opery za trzy grosze". Stypendysta Prezydenta Miasta Białegostoku. Ukończył Podyplomowe Studia w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w zakresie emisji głosu.
